ART TRACE GALLERY

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[Room B] 戸塚 伸也 個展 「まわりしかない」

Shinya Totsuka Solo Exhibition

“There are only around”

2017/4/7(Fri)〜4/25(Tue) 12:00-19:00 会期中無休

オープニングパーティー 2017/4/14(Fri) 18:00-20:00

 

トデハタラク / 2016 / 123.5cm×100cm / 木、綿布、アクリル絵具

 

人が他者を認識するとはどういうことなのか。
この認識するという行動によって「そのもの」との誤差があるものが自分の見るものである。
その 誤差を視覚化し、何時の間にか生まれてしまったフィルターを確認したい。

What does it mean that people recognize others?
Through this action of recognizing, what one sees is one that has an
error with “itself”.
I want to visualize the error and check the filter which I was born in
the moment.

Website   http://www.shinyatotsuka.com

作家略歴

1983年生まれ
鎌倉市在住
武蔵野美術大学卒業

2004
世田谷市民ギャラリー
戸塚伸也吉田晋之介二人展

2006
テラスハウス左側
第1回個展 今日と明日展

Gallery≠Gallery
ワタシタチ展(下條智恵子戸塚伸也二人展)

2008
アートスペース・キテーネ
第2回個展 戸塚伸也展 -風景展-

GEISAI 11
戸塚伸也展 出展

2009
ART TRACE GALLERY
第3回個展 過去と未来展

2011
ギャラリー ア ビアント
パラレルワールド 2
~作家が選んだアウトサイダーアーティスト達~

ART TRACE GALLERY
第4回個展 性格と風景展

2013
ART TRACE GALLERY
GROUP EXHIBITION SECOND EXHIBITION /NIRVANA

2014
ART TRACE GALLERY
第5回個展 「Friends」

花山アトリエ
花山オープンアトリエ

HARMAS GALLERY
ぼくらの
戸塚伸也 尾崎祐太

2015
ART TRACE GALLERY
2015 GROUP SHOWS Vol.5
reflection あんどもあ

花山アトリエ
花山オープンアトリエ 2

Born in 1983,Tokyo,Japan.Has lived and worked in Chiba since 2014.
Trained at Musashino art university.

Exhibit includes,Joint exhibition of Shinya Totsuka,YOSHIDA Shinnosuke
2004,Solo exhibition at house left 2006,Solo exhibition at Art trace
Gallery Tokyo 2009 2011 2014,Joint exhibition of Shinya Totsuka,Yuta
Ozaki at HARMAS GALLERY Tokyo 2014,Hanayama Open Studio 2-8-2
Iwamotocho Chiyoda 2014



[Room A] 玉木直子 個展 「森、煙、炎、花」

Naoko Tamaki Solo Exhibition "forest, smoke, flame, flower"

2017年3月17日(金)~3月28日(火) 12:00-19:00 会期中無休

March 17 - March 28,  2017 12:00-19:00 Opens throughout the period 

 

森、煙、炎、花(部分)

森、煙、炎、花(部分)/2016/紙によるコラージュ、アクリル絵具、コンテ

 

”身体的な痕跡と不安定なフォルムは鏡のように反射して再びあなたの中で像を結ぶ。
森で出逢った幻が、記憶の底から小さな秘密とささやかな願いを浮かび上がらせるように。”

 

作家 Web
http://tamakinaoko.wixsite.com/works

 

★作家略歴

玉木直子
1983滋賀県に生まれる。2006武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業
コラージュとドローイングを組み合わせた独自の技法で作品を制作。繰り返しの作業が生み出すリズムと直感的な美しさ、それらがつくりあげる世界観を表現する。

主な展示

個展
2008  < a standard > 遊工房アートスペース 東京
2009  < recording > 遊工房アートスペース 東京
2010  < an observer in the view > 遊工房アートスペース 東京
2011  < the flowing とうとうと > 尾賀商店 滋賀
2012  < ループ・アンダーグラウンド > 新宿眼科画廊スペースS 東京
2013  < loop in the forest/ 輪の森 > 遊工房アートスペース 東京

グループ展
2009  Hweilan International Artists Workshop2009 台湾
2011  遊工房アートスペース10周年記念 進藤環・玉木直子二人展 記憶の森 遊工房アートスペース 東京
2014  土屋祐子・玉木直子二人展 パーミエイション SAKuRA GALLERY 東京
2015  ART TRACE Gallery 2015 GROUP SHOWS Vol.2 形象への眼差し、光景の眺め ART TRACE Gallery 東京
2016  FLAT展 象の鼻テラス 横浜
2016  北参道オルタナティブ 東京

公募展
2015  群馬青年ビエンナーレ2015入選 群馬県立近代美術館
2016  SICF17 スパイラルホール 東京

アーティストインレジデンス
2009  Hweilan International Artists Workshop2009 台湾



[Room A] 繁田 直美「瑞のかけら」

Naomi Shigeta 「Fragments of beauty」

2017年3月3日(金)~3月14日(火) 12:00-19:00 会期中無休

March 3 - March 14,  2017 12:00-19:00 Opens throughout the period 

 

Like Water No.1,No.2,No.3

Like Water No.1,No.2,No.3 / 2016 / 841 X 594 mm each / パネルにアクリル

 

瑞(ずい)とは、甘露や美しい雲など天の神が善政をほめてくだすしるし、めでたい兆候。
美しく生気があってみずみずしいこと。

遠い場所へ旅をしなくても、特別な体験をしなくても、
瑞のかけらはどこにでもあるから。確かにいつもそこにあるから。
静かにゆっくりと解き放ち、そのかけらに触れた時、
すべてが祝福されるのだ。

 

作家 Web
www.naomishigeta.com/

 

★作家略歴

東京在住
1987 女子美術短期大学造形科グラフィックデザイン教室 卒業
1992 ミネアポリスカレッジオブアートアンドデザイン 卒業

主な個展
2002 ギャラリー人(東京)
2004,5 Galerie Sol(東京)
2007,8 フタバ画廊(東京)
2010 Art Trace Gallery(東京)
2011 マキイマサルファインアーツ(東京)
2012-14 Art Trace Gallery(東京)
2015 櫻木画廊(東京)
2016 古春堂画廊(甲府)

主なグループ展
2003 二人展 Galerie SOL (東京)
2005 板橋区美術家作品展 (東京)
2007 Petite SOL (東京)
2009 Curtain call 展 vol.3 フタバ画廊 (東京)
2009 2nd Market Trace 「0号」展  Art Trace Gallery (東京)
2009 第二回日米国際作家交流展 Crosscurrent/ 東京都美術館, マキイマサルファインアーツ(東京), LA ARTCORE GALLERY (ロサンゼルス アメリカ)
2010 フライラウム18 シンポジウム イン 富津 (千葉県富津市)
2010 きんぎょ展 Gallery KINGYO (東京)
2010 Art Trace Gallery Group Exhibition (東京)
2010 5th Exhibition of the 21c International Arts and Culture Exchanging Association, Pyeongtaek Lake Arts Gallery (韓国)
2011 6th Exhibition of the 21c International Arts and Culture Exchanging Association, Seoul, IANG Gallery (韓国)
2013 Art Trace Gallery Group Exhibition(東京)
2014 Group Show 「青」マキイマサルファインアーツ(東京)
2014 Art Nagoya (名古屋)
2015 Group Show " remix !!!" 不忍画廊(東京)
2015 Gift展 不忍画廊(東京)
2016 Art Nagoya(名古屋)
2016 第四回日伊国際作家交流展 Crosscurrent/ 東京都美術館, 櫻木画廊(東京), ART1307, Cultural Institution(ナポリ), Art Hotel Gran Paradiso(ソレント)
Gift展 不忍画廊(東京)

パブリックコレクション
Minneapolis Institute of Arts

 

 

Currently located in Tokyo.
1987 AFA, Joshibi University of Art and Design
1992 BFA, Minneapolis College of Art and Design

Solo Exhibitions
2002 Gallery Jin (Tokyo)
2004,5 Galerie Sol (Tokyo)
2007,8 Futaba Gallery (Tokyo)
2010 Art Trace Gallery (Tokyo)
2011 Makii Masaru Fine Art (Tokyo)
2012-14 Art Trace Gallery (Tokyo)
2015 Sakuragi Fine Arts (Tokyo)
2016 Koshundo Gallery (Kofu, Japan)

Group Exhibitions
2003 Galerie Sol (Tokyo)
2005 Itabashi Local Artists Exhibition (Tokyo)
2007 Petite SOL (Tokyo)
2009 Futaba Gallery: Curtain Call Exhibition (Tokyo)
2009 Art Trace Gallery: 2nd Market Trace "#0" (Tokyo)
2009 2nd International Exchange Exhibition US-Japan "Crosscurrent"/Tokyo Metropolitan Museum of Art, Makii Masaru Fine Arts (Tokyo), LA Artcore Gallery (Los Angeles)
2010 Freiraum18 Symposium in Futtsu (Futtsu City, Chiba Prefecture)
2010 Kingyo Show, Gallery Kingyo (Tokyo)
2010 Art Trace Gallery Group Exhibition (Tokyo)
2010 5th Exhibition of the 21c International Arts and Culture Exchanging Association, Pyeongtaek Lake Arts Gallery (South Korea)
2011 6th Exhibition of the 21c International Arts and Culture Exchanging Association, Seoul, IANG Gallery (South Korea)
2013 Art Trace Gallery Group Exhibition (Tokyo)
2014 Group Show "blue" Makii Masaru Fine Arts (Tokyo)
2014 Art Nagoya (Nagoya)
2015 Group Show " remix !!!" Shinobazu Gallery (Tokyo)
2015 Gift Show, Shinobazu Gallery (Tokyo)
2016 Art Nagoya (Nagoya)
2016 4th International Exchange Exhibition Italy-Japan "Crosscurrent"/Tokyo Metropolitan Museum of Art, Sakuragi Fine Arts (Tokyo), ART1307, Cultural Institution (Naples), Art Hotel Gran Paradiso (Sorrento)
Gift Show, Shinobazu Gallery (Tokyo)

Public Collection
Minneapolis Institute of Arts

 



[Room B] 久木田茜 「一葉一環」

Kukita Akane 「one leaf, one loop」

2017年3月3日(金 )~3月28日(火) 12:00-19:00 15日(水)・16日(木)休廊

March 3 - March 28,  2017 12:00-19:00 closed on 15th, 16th

 

育っていく断片

育っていく断片 / 2015/5 / 106×74×24cm / チェスト、陶

 

ひとの「自然」を捉えようとする欲望に深い関心がある。
ものの中に内在する装飾などは、ひとがはじめて「自然」を捉えようとし、支配しようとした表象と捉え、わたしはものづくりの原初的な方法として、陶という素材を用いて制作している。

陶は土を高温で焼成したことよってできる物質だ。
陶は土に戻ることはできない。
つまり陶は「土の死」を経て成り立つ。
粘土の流動性、可塑性という柔らかな自然の特性を奪い去り、
ひとの生活の営みの中で「自然」をコントロールした、原初的な科学といってもいいだろう。
それは「自然」とそれから最も遠い「人工」の端境の物質となり、時の中で形態を留めたまま、還る場所もなく宙吊りの存在として存在する。

現在の私の制作は過去に作られた道具や家具などの
ものに内在する「自然」と思われる断片を、
粘土により複製し、それを反復させ、それを陶に置き換える。
それらは既成のかたちから少しだけかたちを歪められ、
植物の構造などを参照され構成され、形態の還元を行う。
それらは合理的なものの機能を反して、揺らぎながら強く現れる。
過去に作られた名もない作り手と今を生きる私の想像を超えた姿となる。

それはひとの自然を捉えようとする欲望をあらわす試みでもあり、
ひとが自然の一端であるということの証明でもある。

 

作家 Web
http://www.akanekukita.com

 

★作家略歴

1987年生まれ 愛知育ち 埼玉在住

 

学歴

2010
名古屋芸術大学美術学部造形科陶芸コース 卒業
2010
多摩美術大学美術学部工芸科陶プログララム 研究生
2013
多摩美術大学大学院美術研究科 博士前期課程 ( 修士 ) 工芸専攻 陶領域 修了

 

個展

2015
久木田茜個展 ものの花弁 (ARTTRACE Gallery/ 両国 )
2013
久木田茜個展 ー つくえのした ー(ASK?P / 京橋 )

 

グループ展など

2016
徳永雅之×久木田茜「広がる光、育ってゆく断片」(ぎゃらりー由芽のつづき)
2015
Refrection あんど もあ (ARTTRACEgallery/ 両国)
第 5 回 公募 新鋭作家展(二次審査作品公開)(川口市立アートギャラリー?アトリア / 川口市)
2014
大草原立体展(gallery KINGYO)
トーキョーワンダーウォール 2014 入選展(東京都現代美術館 / 清澄白川)
2013
Derby 展 (gallery KINGYO)
中之条ビエンナーレ 2013( 中之条 伊参スタジオ / 群馬 )
2012
史水展 ( 銀座アートホール )
アジア現代陶芸展 ( 鳳歌陶磁博物館 / 中国台湾 )
2011
アジア現代陶芸展 ( 広州美術大学美術館 / 中国 広州 )
2010
名古屋芸術大学卒業制作展 ( 名古屋芸術大学学内 / 愛知 )
アジア現代陶芸展 ( 弘益大学現代美術館 / 韓国 ソウル )
史水展 ( 精華画廊 +KEY Gallery/ 東京 )
2009
常滑フィールド?トリップ 2009( 旧常滑市役所 / 愛知 )



鈴木 雅子 個展「天と地が転んだ、跳ねた」

2017年2月9日(木)~2月28日(火) 12:00-19:00 会期中休廊日なし

Masako Suzuki Solo Exhibition "Heaven and Earth Flopped and Flipped"

February 9 -February 28,  2017 12:00-19:00 Opens throughout the period

 masakosuzuki_web_w700 

天と地が転んだ。

景色は左に私は右に。目が合った。

跳ね起きたのは私か地か天か。天と地に還す。

 

Heaven and earth flopped. 

Landscape slanted to left while I slanted to right.

When I looked up in surprise, my eyes met gaze. 

Then flipped were I or earth and heaven? 

I shall throw back to them of what I saw.  

 

作家 Web
http://www.masakosuzuki.com/

 

作家略歴

鈴木 雅子

1982 長野県生。2010より東京都在住。

2002 ロンドン・セントラル セイントマーチンズ カリッジ オブ アートアンドデザイン、ファウンデーションコース修了。2005 スコットランド・グラスゴースクールオブアート絵画科卒業。2009 ロンドン・ロンドン大学、スレードスクールオブファインアート 修士課程修了。

油彩、ドローイング、壁画、オブジェなど、様々なメディアで製作。空間を描く透視図法と現代風景を参照して紡がれたカタチ・色・線は、バランスと空白への感知を促すようデザインされており、度々建築的様相を呈す。「在る」を探す。

主な展示に、グループ展 「表裏」スコットランド国会議事堂 2007、オルタナティブアートフェア「Kunstvlai A.P.I. 」アムステルダム 2008、グループ展 「Invisible – Division of Labor, 比較的反復」 Art Trace Gallery 東京 2013、個展 「空間に充填」 Art Trace Gallery 東京 2014、グループ展 「8colors 8 walls」 ギャラリー檜 東京 2016。

 

Masako Suzuki

Born in 1982, Nagano, Japan. Has lived and worked in Tokyo since 2010. Trained at Glasgow school of Art, Scotland for BA painting 2005, and at Slade School of Fine Art, London for MFA 2009. Masako works on oil paintings, drawings, object making, murals, and installations. Her works are informed with theory of space drawings and with modern landscapes. The results often imply architectural forms and they are carefully designed to evoke awareness of balance and empty spaces in and around. Her main interest is “being”.

Exhibit includes, group exhibition ‘Reversible’ at Scottish Parliament Scotland 2007, alternative art fair ‘Kunstvlai A.P.I.’ Amsterdam Netherlands 2008, group exhibition ‘Invisible – Division of Labor, Comparison’ Art Trace Gallery Tokyo 2013, solo exhibition ‘Filled to Space’ Art Trace Gallery Tokyo 2014, group exhibition ‘8colors 8walls’ Gallery Hinoki Tokyo, 2016.



QUADROPHENIA 4

坂 光敏(ばん みつとし)
Burn Mitsutoshi

2017年01月05日(木)~1月30日(月) 12:00-19:00

January 5 - January 30,  2017 12:00-19:00

★クロージング・パーティー 1/29(日) 17:00~

  

ライブ・ドローイング "DRAWING MONSTER AGAIN AND AGAIN"
ライブ・ドローイング "DRAWING MONSTER AGAIN AND AGAIN" / 2016/12/27(TUE.)-2017/01/30(MON.)予定
(現在制作中 写真は2016/12/30終了時点)

 

 

坂 光敏の個展です。平面の新作に加え、期間中にライブ・ドローイング "DRAWING MONSTER AGAIN AND AGAIN" を行ない、その模様をYouTubeで配信します。

 

★毎晩、閉廊時間にギャラリーの壁と床を使ってライブ・ドローイングを行い、YouTubeで配信します。

タイトル:"DRAWING MONSTER AGAIN AND AGAIN"

配信期間:2016/12/27(TUE.)-2017/01/30(MON.)

配信時間
毎晩19:00頃〜深夜 (時間は変更になる場合があります。配信開始時にフェイスブックとツイッターで告知します。)

YouTubeの「坂光敏」のチャンネル登録内の「Live」の赤い表示の動画がライブ映像です。同チャンネル内で過去の映像もご視聴いただけます。

 

Facebook https://facebook.com/mitsutoshi.ban

Tumblr http://burn-be-water.tumblr.com

Twitter https://twitter.com/van5300

 

 

★作家略歴

坂 光敏(ばん みつとし)

1971
名古屋市生まれ
1995
南山大学外国語学部英米科卒業
1998
JTB日本交通公社退社
2001
個展 "インモー爆弾" 豊生画廊/小平
2003
武蔵野美術大学造形学部油絵科卒業
2005,06,07
個展 アートトレイス・ギャラリー/両国
2007
個展 フタバ画廊/銀座
2007
グループ展 "Role Play" マキイマサルファインアーツ/浅草橋
2007
グループ展 "ART TRACE GALLERY x youkobo ARTSPACE" 遊工房アートスペース/西荻窪
2008
二人展「Re-RESENTATION vol.3 坂光敏/宮嶋克倫」フタバ画廊/銀座
2009
グループ展 「サイボーグの夢」(長沢秀之氏企画)アートトレイス・ギャラリー/両国
2010
個展 アートトレイス・ギャラリー/両国
2010
アーティストブック 「Man & Girl」上梓 
2011
個展 "QUADROPHENIA"  アートトレイス・ギャラリー/両国
2011
個展中にライブ・ドローイング "Reincarnation"実施
2012
個展 "QUADROPHENIA2" アートトレイス・ギャラリー/両国
2012
個展中にライブ・ドローイング "Drawing Monster"実施、U-Streamで生中継
2013
グループ展でライブ・ドローイング "Drawing Machine"実施、U-Streamで生中継
アートトレイス・ギャラリー/両国    
2013
2人展「世界の重さ、最初の手ー高木秀典・坂光敏展」(松浦寿夫氏企画)なびす画廊/銀座
2014
個展 "QUADROPHENIA3" アートトレイス・ギャラリー/両国
2014
個展中にライブ・ドローイング "Drawing Ghost"実施、U-Streamで生中継
2015
グループ展でライブ・ドローイング "Drawing On the Desk"実施、U-Streamで生中継 アートトレイス・ギャラリー/両国(ライブ・ドローイングはアトリエで実施)
2016
「Think Tank lab Triennale International Festival of Contemporary Drawing」にて個展 
2016
展示中にライブ・ドローイング "Drawing Monster in Poland"実施、You-Tubeで生中継
BOSA GALLERY/ヴロツワフ、ポーランド
2016
ポーランド滞在時の写真集"BURN MITSUTOSHI DRAWING MONSTER JOURNAL 001:POLAND" を上梓
2016
那須高原八幡温泉の旅館「絶景の宿 一望閣」にて「アートアパートメント」に参加。
旅館の一室にて"Drawing Monster in NASU"実施、You-Tubeで生中継



ヒッシー 製造と運動

Terumitsu Hishinuma / manufacture and action

2016年11月27日(日)~12月21日(水) 12:00-19:00

休廊日 木曜日
November 27 – December 21,  2016 12:00-19:00
(closed on Thursdays)

 

201611-hishinuma

「385kg」 2009 / h400 × w870 × d650cm installation view / Plaster, fibre-glass, liquid-pigment

 

『今展示のヒッシー / Terumitsu Hishinumaのインスタレーション作品は、"製造と運動"シリーズの新作。 一連のシリーズは、制作したボードを巨大なドローイングのごとく各々の場所で動かす作品。 パフォーマンス的な身体性と彫刻的な物質性の妙。展示には他にword sculptureとドローイングが含まれる。』

 

・作家略歴 

ヒッシー / Terumitsu Hishinuma
Artist Site https://www.gallery.arttrace.org/artists/hishinuma-terumitsu

 

1976 新潟生まれ 東京在住/Born in Niigata, Japan in 1976. Lives in Tokyo.

Education: 

2007-2009 ロンドン大学、スレード芸術大学、研究発展プログラム/

Slade School of Fine Art, RDP Research Deveropment Programme, University College London

2005-2007 ロンドン大学、スレード芸術大学、修士課程、彫刻専攻/

Slade School of Fine Art, MFA Fine Art, University College London

1998-2002 武蔵野美術大学建築学科/

Musashino Art University, BA Architecture, Japan

 

Prizes, Scholarships and Awards: 

2008 Pola Art Foundation Award, Japan

2007 Adrian Carruthers Studio Award 2007/08, UK

2006 Slade Scholarships : The Graduate Gissings Scholarship, UK

2005 Slade Scholarships : The Graduate Gissings Scholarship, UK

 

Selected Exhibitions:

2015 reflection あんどもあ’, Art Trace Gallery, 東京/’reflection and more’, Art Trace Gallery, Tokyo, Japan

2012 ‘松川湖計画’, 伊東市, 日本/Matsukawa lake Project’, Ito, Japan

2011 ‘使用中’, 横浜, 日本/Just, in used’, Yokohama, Japan

2009 Garden Project’, 13 garden at Goldsmiths, London

2009 Interplay’, Nolias gallery at the Thomas Becket, London

2009 SIX , Woburn Research Centre, London, UK

2008 Its not there’, Woburn Research Centre, London, UK

2007 Japanese artists and the Slade, Past Present and Future’, Woburn Research Centre, London, UK

2007 Slade MA/MFA Show 2007, Slade building, University College London, UK

2006 Slade Interim Show, Woburn Research Centre, London, UK

2006 3 term show, Work in progress’, New Sculpture Studio, London, UK



絵画の体験を考える

松浦 寿夫 MATSUURA Hisao

境澤 邦泰 SAKAIZAWA Kuniyasu

青山 大輔 AOYAMA Daisuke

好地 匠 KOHCHI Takumi

 

会期:2016年10月28日(金)~11月23日(水・祝) 12:00-19:00
※最終日11/23(水・祝)は17:00迄
※11/6(日)14:00~16:00は展示会場にてイベント開催につき作品鑑賞が難しくなります。

休廊日:水曜・木曜 ※11/3(木・祝)、11/23(水・祝)は開廊

 

●オープニングパーティー 10/28(金)18:00~

●ギャラリートーク 11/18(金)19:00~

●(外部企画) 市田良彦氏 《ルイ・アルチュセール「偶然性唯物論」講義》 11/6(日)14:00~16:00

特設サイト:http://www.kuniyasusakaizawa.com/kaiganotaiken

 

 

「絵画の体験を考える」作品画像
青山 大輔 Record/2016年/キャンバス、油彩/227.3x181.8cm

 

 

たとえば、絵画に内在する所作には、革新的に前へ進もうとするものと、抑制しその場にとどまろうとするものとが並行して存在し、このふたつの拮抗は絵画に正当な推進性を与えるのに不可欠な要素としてある、と語るとき、これらの理解は彼(女)の絵画体験そのものを毀損する。絵画の体験とは、ここで語られた推進性をまさに推進力として感受したことであり、言説化のためのというよりも、その力を感覚的に受け入れ、終始そのままに保持しようとする寡黙な行為としてあったはずだ。

 

 

作家略歴

松浦寿夫
1954年東京生。
個展としては、主として1992年以後 なびす画廊(東京)、2001年以後 ガレリア・フィナルテ(名古屋)で展示。また、主なグループ展としては、第5回ハラ・アニュアル(原美術館 1985年)、「視ることのアレゴリー」(セゾン美術館 1995年)、「自然哲学としての芸術原理」(東京アート・ミュージアム 2009年)など。
また、共著書として、『モデルニテ3×3』(思潮社)、『絵画の準備を!』(朝日出版社)。近刊予定の単著として、『ア=クロニック』(平凡社)。

 

境澤邦泰
1972年生、画家。鎌倉画廊(1998,2001,2012,2016) 、Art Trace Gallery(2005,2007,2009)、A-things (2006,2011)、Gallery G-fal (武蔵野美術大学,2012)などで個展。
主なグループ展に「 -edges- 境澤邦泰 堀由樹子」 鎌倉画廊 (2004)、第三回府中ビエンナーレ「美と価値」 府中市美術館 (2006)、「サイボーグの夢」 長沢秀之企画 、Art Trace Gallery (2009)、「組立」 vision's (2010)、「世界の重さ、最初の手」松浦寿夫企画、なびす画廊 (2013)など。

 

青山大輔
1974年 東京都生まれ/2001年 東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻修士課程修了 
2009年 「Screen」秋山画廊(東京)/2011年 「Object」藍画廊(東京)/2012年 「小品」ART TRACE GALLERY(東京)
2013年 「Invisible-Division Of Labor」/「GROUP SHOW 2013」ART TRACE GALLERY(東京)
2014年 「Works on Paper」ART TRACE GALLERY(東京)/第29回ホルベイン・スカラシップ奨学生
2015年 「One Corner and Space」ギャラリー白線(東京)/「第10回大黒屋現代アート公募展」板室温泉大黒屋(栃木)/「形象への眼差し、光景の眺め」ART TRACE GALLERY(東京)
2016年 「絵を見る人」HAGISO(東京)

 

好地 匠
1978年 奈良県生まれ
2007年 東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程美術専攻修了 博士号取得
2009年 「常総市まちなか展覧会(茨城 ‘10、’11、’12)
2011年 「縮れと緩み」(表参道画廊/東京)
2012年 「縮れと緩みⅡ」(MUSEE F/東京)
2014年 「好地匠展」(ギャラリー五辻/東京)
2014年 SCENE4(TIME&STYLE MIDTOWN/東京)
2015年 「FACE THE FAR EAST 極東垂直vol,4」(ギャラリー五辻/東京)



『絵画と物語 II vol.2』

長沼 基樹 / 鈴木 俊輔 / 向井 哲
2016.10.02(sun) - 2016.10.23(sun) 12:00 - 19:00 水曜日、木曜日休廊 

オープニングパーティー 10.9(sun) 18:00 - 

 

『絵画と物語 II vol.2』

一般に物語の伝達では、聞き手の応答の余地を残すことで様々な感情を引き起こすことができるが、これは絵画でも似たようなところがある。例えば思いつくままに紙の上で好きな動物や植物を描くなら、紙はそのまま彼らの生息地である大地となったり、あるいは単に標本のような脱け殻を記録するための台紙となるだろう。ここでは動物達の生存のかたどりを図像を用いて示すことになるのだが、その背景から繰り返し明滅されたかたどりは、我々の世界の事例として留保されることになるかもしれない。しかし不意な倫理の中で並び起こるただ受動的であるしかない状況においては、未だ形態に反映されないメッセージが行為者(作家)に伴う故、それは自在な感情を受け手に引き起こすことになるのではないか。

 

・作家略歴 

 

長沼 基樹/NAGANUMA, motoki

1977 群馬県生まれ

2001 武蔵野美術大学造形学部油絵学科油絵コース卒業

2003 武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻油絵コース修了

個展

2005 「flowers」なびす画廊、東京

2006 「caress」gFAL、東京

2006 「caress」なびす画廊、東京

2010 「small ground」なびす画廊、東京

2011 「TWS-Emerging161 ものさしの上の景色」トーキョーワンダーサイト本郷、東京

2011 「トーキョーワンダーウォール都庁2010 ものさしの上の景色」東京都庁、東京

2014  「画廊からの発言 新世代への視点 2014」なびす画廊、東京

グループ展

2004 「二人展」Galerie VERGER、神奈川

2006 「春のおくりもの」なびす画廊、東京

2006 「韓国青年ビエンナーレ」大邱文化芸術会館、大邱、韓国

2008 「画廊からの発言 '08 小品展」ギャラリーなつかb.p、東京

2010 「トーキョーワンダーウォール公募 2010 入選作品展」東京都現代美術館、東京

2012 「5月のおくりもの」なびす画廊、東京

2013 「ワンダーシード2013」トーキョーワンダーサイト本郷、東京

2013 「Imago Mundi」Fondazione Querini Stampalia、ベネチア、イタリア

2014  「絵画と物語」アートトレイスギャラリー、東京

2016  「絵画と物語Ⅱ」なびす画廊、東京

 

鈴木 俊輔/SUZUKI, shunsuke

1976 神奈川県生まれ

2001 東京造形大学造形学部美術学科美術専攻?類卒業

2002 東京造形大学造形学部美術学科研究生修了

個展

2001 「生きる」相模原市民ギャラリー、神奈川

2003 「draw ―万葉の花が咲くなり―」東京造形大学node、東京

2004 なびす画廊、東京('05 '06 '07 '08 '10 '11)

2013 「Drawings 小さな世界」switch point、東京

2013 「画廊からの発言 新世代への視点 2013」なびす画廊、東京

グループ展

2006 「春のおくりもの'06」なびす画廊、東京

   「VOCA展2006」上野の森美術館、東京

   「絵をかく人々のチャリティ展2006」ギャラリーかれん、神奈川('08 '09)

2007 「ART Plant」東大和市立狭山緑地、東京

2008 「画廊からの発言 '08 小品展」ギャラリーなつかb.p、東京

   「のぼりとまちなかアートプロジェクト♯3」登戸、神奈川

2009 「2月のおくりもの'09」なびす画廊、東京

   「共鳴のともしび 鈴木俊輔×渕琢磨」G3Gallery銀座芸術研究所、東京

2010 「東京造形大学絵画棟クロージング展 camaboco」東京造形大学、東京

   「くくのち」現代HEIGHTS Gallery Den &.ST、東京

   「絵画を愛する5人展」STUDIO牛小屋、神奈川

   「みんなのアート大集合」ギャラリーかれん、神奈川

2011 「川崎の7人展」川崎市民ミュージアム、神奈川

2012 「5月のおくりもの」なびす画廊、東京

2014  「絵画と物語」アートトレイスギャラリー、東京

2016  「絵画と物語Ⅱ」なびす画廊、東京

 

向井 哲/MUKAI, Satoshi

1972  神奈川生まれ

1996  Bゼミ Schooling System 修了

個展

2005  なびす画廊、東京

2006  なびす画廊、東京

2007  村松画廊、東京

2008  村松画廊、東京

2012  なびす画廊、東京

2013  アートトレイスギャラリー、東京

グループ展

2012 「5月のおくりもの」なびす画廊、東京

2013  「Invisible-Division of Labor」アートトレイスギャラリー、東京

2014  「絵画と物語」アートトレイスギャラリー、東京

2016  「絵画と物語Ⅱ」なびす画廊、東京



林雅子 個展「フラクタルのポリフォニー / Polyphony of Fractals」

Masako Hayashi Solo Exhibition "Polyphony of Fractals"

2016年9月3日(土)~9月27日(火) 12:00-19:00

休廊日 水曜・木曜 ※9/22(木・祝)は開廊

 

September 3 - September 27,  2016 12:00-19:00

(Wednesday, Thursday closed) ※September 22 open

 

「フラクタルのポリフォニー」展示画像

「Lazurite, Calcite」2016 木製パネルにアクリル絵具 410 x 320 mm

 

自然物を描くとき、対象が画面に合わせて拡大あるいは縮小され、本来のスケールを失っていくに従い、似た形質の別のものと対峙しているかのような感覚にとらわれることがあります。その錯覚の一因となっている、部分と全体とが自己相似したフラクタル構造は、地形や植生、生物、さらに社会的な現象にまで出現します。複雑な形を拡大し、どれだけ細部に接近していっても相似あるいは近似な形象が現れ続ける様は、限りなく繁雑な細部が響き合うことによって構成される、世界の姿を想起させます。

 

★作家略歴

林雅子
岡山県出身、東京都在住
2002 早稲田大学人間科学部人間基礎科学科卒業

主な展示
2015 「星を耕す」 夜長茶廊 鳥取
2015 ART TRACE Gallery 2015 GROUP SHOWS vol.2 ART TRACE Gallery 東京
2010 アートリンク上野・谷中「オープンアトリエ」306 東京
2010 3331 アンデパンダン 3331 Arts Chiyoda 東京
2008 ワンダーシード2008 トーキョーワンダーサイト渋谷 東京
2008 0x100=/100人展 galeria de muerute 東京
2007 アートリンク上野・谷中「RingRingSong!」gallery okarinaB 東京
2007 週末芸術vol.4「雲路を渡る」HAT 宇都宮
2007 「Temple behind clouds」gallery okarinaB 東京
2005 映画『せかいのおわり』展 5f 東京
2005 「Floating」mememachine gallery 東京

受賞歴他
2008 ワンダーシード2008 入選
2008 アートフェアULTRA001 spiralオークション(selected by Ai Kowada)
2008 SOUR 2008年度プロフィール写真に作品提供

 

Masako Hayashi
Currently lives and works in Tokyo, Japan
2002 BhSc, Waseda University, Tokyo, Japan

Selected Exhibitions
2015  “Cultivate the stars and planets” Yonaga-saro, Tottori
2015  Art Trace Gallery 2015 group shows vol.2 Art Trace Gallery, Tokyo
2010 art-Link Ueno-Yanaka “Open Studio Exhibition” 306, Tokyo
2010 3331 independants 3331 Arts Chiyoda, Tokyo
2008 Wonder Seeds 2008 Tokyo Wonder Site Tokyo, Tokyo
2008 “0x100=/100 artists exhibition” Galeria de Muerute, Tokyo
2007 art-Link Ueno-Yanaka ”RingRingSong!” Gallery okarinaB, Tokyo
2007 Syumatsu Geijyutsu vol.4 “Pass over the route in the clouds” HAT, Tochigi
2007 “Temple behind clouds” Gallery okarinaB, Tokyo
2005 the Exhibition for the movie ‘Sekai no Owari (the World’s end)’  5f, Tokyo
“Floating” Mememachine Gallery, Tokyo

Award and Others
2008 Wonder Seeds 2008
2008  Emerging Directors Art Fair ULTRA001 web auction(selected by Ai Kowada)
2008 Collaborate with SOUR on their official portlate



大城夏紀 個展 < pianissimo >

Natsuki Oshiro  Solo Exhibition

会期前半 2016年7月28日(木)〜8月3日(水)  / 後半  8月19日(金)〜8月30日(火) 12:00〜19:00 
※会期中無休
※8月4日(木)〜8月18日(木)まで夏季休業

July 28 - August 3 /  August 19 - August 30,  2016 12:00-19:00 (Open  everyday)

* Summer Vacation:   August  4 - 18 

201607-oshiro_natsuki

"a box with tape " Oil on cotton, panel / 30.2×30.2×5cm / 2016
 
 
大城夏紀はこれまで、工業製品をフラットな色面に置き換えて奥行きを作ることで、その構造に焦点を当てた作品を制作してきました。
今展ではその延長線上として、支持体の箱自体をモチーフとして発展させた新作油彩11点を展示いたします。
また、同時並行して進めてきた、カードや厚紙などを建築物に見立てた新シリーズも併せ、
私たちによって消費される意味と、そのもの自体との関係性について扱います。
 
 

・作家略歴  
Artist Site http://oshironatsuki.com/

 

1985年    東京都生まれ

2008年    早稲田大学第二文学部卒業

2010年  阿佐ヶ谷美術専門学校卒業

2012年  東京造形大学大学院 造形研究科美術研究領域 修了

 

[個展、グループ展]

2016年 「碧の時代」(Gallery Forgotten Dreams・東京)、「ホルベイン スカラシップ選抜展 VOL.3 2016 ~布石~」(REIJINSHA GALLERY・東京)

2015年 「サンカクテン 彩」(NORTON GALLERY・東京)、「MANUFACTURE」(Art Labo北舟・北海道帯広)、大城夏紀・與那覇健志二人展「see_through_」(SAKuRA GALLERY・東京)

2014年「interactive-YOUTH-」(ギャラリー檜・東京)

2011年  個展「風景の発見」(CS ギャラリー 東京造形大学・東京)

2011年 「M ポリフォニー まるさんかくしかく」(ZOKEI ギャラリー・東京)('10)

2011年 「Art Polygon」(NHK ふれあいホールギャラリー・東京)

2010年 「アートプログラム青梅 2010」(青梅市街・東京)

2008年 「ターミナル」(文房堂ギャラリー・東京)

[賞歴他]

2015年  ワンダーシード 2015 入選

2014年  三菱アートゲート・プログラム 入選

2011年  第26回 ホルベイン・スカラシップ奨学生


CV

1985  Born in Tokyo, Japan.(Currently located in Kawasaki.)

2008  BA in Literature, Waseda University, Tokyo/Japan

2010  Diploma in Fine Art, Asagaya College of Art and Design, Tokyo/Japan

2012  MBA in Fine Art, Tokyo Zokei University, Tokyo/Japan

 

[Solo and Group Exhibitions] 

2015 「see_through_」(SAKuRA GALLERY・Tokyo),「Wonder Seed 2015」(Tokyo Wonder Site Shibuya・Tokyo)、「Mitsubishi Corporation Art Gate Program Exhibition」(EYE OF GYRE・Tokyo)

2014 「interactive-YOUTH-」(Gallery Hinoki・Tokyo)

2011  Solo Exhibition「The Discovery of the Landscape」(CS galllery in Tokyo Zokei University・Tokyo)

2011 「M Polyphony」(ZOKEI galllery・Tokyo)('10)

2011 「Art Polygon」(NHK gallery・Tokyo)

2010 「Art Program Ome 2010」(Ome city・Tokyo)

2008 「Terminal」(Bunbodo gallery・Tokyo)

[Award]

2015 Wonder Seed 2015

2014 Mitsubishi Corporation Art Gate Program

2011 Holbein Scholarship

2010 Asagaya College of Art and Design「Alumni Award」



[Room A] アトリエ響「ニューハチオウジ」

ATORIE HIBIKI 「NEW HACHIOJI」

2016年6月25日(土)~7月18日(月) 12:00-19:00 休廊日 水曜・木曜

★イベント 7月3日(日)13~15時
Art Workshop「響のみんなと大きな絵を描こう」
対象:障がいのある人もない人も
参加費:無料
企画:con*tio
協力:舞踊劇団「創」

※ワークショップで仕上がった作品は8月26日(金)に水戸芸術館で公演される舞踊劇団「創」の舞台美術として使用されます。

con*tio …障害のある人と社会をつなぐ代理店として、ワークショップや展覧会のコーディネート、福祉施設で生まれるユニークなグッズなどの販売を行っています。
ウェブサイト:http://contio.info/
facebookページ:https://www.facebook.com/contio.info

*RoomBにて、アトリエ響を主催する平岡直生の個展「ニューヒーロー」も同時期開催しております。
平岡直生 個展「ニューヒーロー」展示案内

 

アトリエ響「ニューハチオウジ」

メンバー写真

 

2002年地元の札幌から東京へ出てきて、たまたま引っ越した八王子でどうやって生活していいかわからず、何の仕事をしたらいいのか迷いながら
2007年に「これやってみたい」という想いで八王子で障がいのある方を対象に絵画クラブを始めた。彼らの作品や、作品に向かう姿勢はどう生活したらいいのかわからない僕をいつも励ましてくれた。作品やその姿勢を見るたびにいつもフレッシュな気持ちにさせられる。まだなにもあきらめてない、これからだと思っている。

 

★作家略歴

2007年 おもに障がいがある方を対象に八王子でスタートした絵画クラブ

2008年 2009年八王子夢美エンナーレ入選

2014年 ART TRACE GARALLY展示

2014年 セレオかてかてアート展入選

2016年 ポコラート全国公募vol.6 入選(展示予定) など



[Room B] 平岡直生 「ニューヒーロー」

Naoki Hiraoka 「NEW HERO」

2016年6月25日(土)~7月18日(月) 12:00-19:00 休廊日 水曜・木曜

★イベント 7月3日(日)13~15時
Art Workshop「響のみんなと大きな絵を描こう」
対象:障がいのある人もない人も
参加費:無料
企画:con*tio
協力:舞踊劇団「創」

※ワークショップで仕上がった作品は8月26日(金)に水戸芸術館で公演される舞踊劇団「創」の舞台美術として使用されます。

con*tio …障害のある人と社会をつなぐ代理店として、ワークショップや展覧会のコーディネート、福祉施設で生まれるユニークなグッズなどの販売を行っています。
ウェブサイト:http://contio.info/
facebookページ:https://www.facebook.com/contio.info

*RoomAにて、作家・平岡直生が主催する「アトリエ響」のグループ展「ニューハチオウジ」も同時期開催しております。
アトリエ響「ニューハチオウジ」展示案内

 

平岡直生「ニューヒーロー」

ニューヒーロー/2016/21×14cm

 

数年前結婚した。そして子供が産まれた。そんな生活を送れるとは思っていなかったから、子供が産まれた時は最高だった。
生活が変わり、想いも自然と変わった。まだなにもあきらめてない、これからだと思っている。

 

★作家略歴

2004年 GEISAI#6 リキテックス賞

2007年 八王子夢美エンナーレ 入選

2007年 アトリエ響 スタート

2008年 新宿プロムナード 個展

2014年 ART TRACE GARELLY  個展

2016年 トーキョーワンダーシード2016 入選



[Room A] 中川佑梨 個展 『※画像はイメージです。』

Nakagawa Yuri Solo Exhibition

2016528日(土曜)~619日(日曜) 12:00-19:00 休廊日 水曜

★オープニングパーティー 52818:00

 中川佑梨

タイトル『image43』部分 サイズ400×350mm 印刷された紙

 

「※画像はイメージです。」

端に添えられたこのトートロジーのような一文がずっと気になっていた。

日々、作られ/見られ/プリントされ/送られ/置かれ/手渡され/…/増え続けていく大量のイメージ。

それらを集め、細く切り、編み込んで繋ぎ合わせるという行為によって総体化させ、イメージとは何か?を問う。

 

★Artist Site http://yurinakagawa.jimdo.com/

 

★作家略歴 

1991年 神奈川県生まれ

2014年 多摩美術大学美術学部絵画学科版画専攻卒業

2012年 幕張新都心地下第二駐車場にてCCMプロジェクト「車のかわりにアートを駐芸」展 参加

2013年 東急ハンズ池袋店にてパフォーマンス 第19回三菱商事アート・ゲート・プログラム 入賞

2014年 レストランTroubadourにて「イメージのマチエール」個展



[Room B] 八反田友則 個展 『TOMONORI HATTANDA EXHIBITION』 

Tomonori Hattanda Solo exhibition

2016528日(土曜)~619日(日曜) 12:00-19:00 休廊日 水曜

 

八反田友則

『扉』 2015年 162×97㎝・162×97㎝

 

輪郭はほどけ新たな輪郭を形成してはまたほどける。色彩は剥がれ落ち不確かな光を放ちながら拡散し収縮していく。このうえない静寂のなかに轟音が響き渡り、時間は初めからなかったのだと気づく。やがて、存在と不在の境界はなくなり世界は戦慄とともに震え始める。

 

★作家略歴

1979年 鹿児島県生まれ

2004年 早稲田大学商学部 卒業

2013年 トリエンナーレ枕崎 風の芸術展  入選

2014年 英展(推薦制)  出品

2015年 第24回ART BOX大賞展 準グランプリ受賞

    

【個展】

2014年 ギャラリー檜plus(東京)

2015年 K's Gallery(東京)

 

【 HP 】  http://www.hattandat.com